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判断艺术院校及其专业优劣的方法

2012-07-25 17:04 来源:艺想天开艺术教育
1.你将从事的职业 观赏电影、电视剧时,你会发现编剧总是被置于职员表中的突出位置,如果你选择了戏剧影视文学专业,那么,你便与编剧这一职业结下了不解之缘。 简单地说,编剧...

1.你将从事的职业

观赏电影、电视剧时,你会发现“编剧”总是被置于职员表中的突出位置,如果你选择了戏剧影视文学专业,那么,你便与“编剧”这一职业结下了不解之缘。

“简单地说,编剧是剧本和文字稿件的创作者,也是影视剧、话剧中的故事源泉。编剧是整部电影或电视剧的核心与灵魂。他们既可做原创,也可对已有的故事进行改编(有时须获得授权),要创出故事、台词,、主戏,以及过场戏,突出故事中心,塑造人物性格,这一职业的从业者有时又被称为剧作家。对于一些广告及专题片本而言,编剧则是主要以文字表述的形式完成节目的前期内容策划的。前期内容策划包括题材选择、表现手法及创意整体设计。创作好剧本后,编剧一般会将剧本交付导演审核,若未通过审核,则可与导演一同进行二次创作(剧本的修改权归编剧所有)。影视界有一句人所共知的名言:“剧本剧本,一剧之本。”意思就是说,在整个剧目生产中,剧本处于第一位,是全剧目的“根本”。的确如此,剧本作为文本,作为影视艺术的“设计图纸”,其设计者——编剧,便是整个剧目的“总设计师”,没有剧本,便没有影视艺术的一切。

编剧作为“总设计师”,是一度创作的主创者,而导演、演员、舞妾设计师等,都是二度创作者。这些二度创作者,是为一度创作者服务的,所有的导演构思、演员表演、舞美设计(包括布景服装、化妆、道具、灯光、音响效果等),都受剧本创作者的影响,并为体现剧本创作的原意服务。从这个意义上讲,导演就是“建筑师”,演员就是“建筑“装修工人”。舞美设计师则是“装修工人”。因此,古今中外的大导演、名演员,都十分注重与编剧的密切配合,组成“黄金搭档”或“金三角”、“铁三角”。

许多剧组,都把剧本编写作为艺术研发的第一步,而把剧目作为独家生产的名牌产品。于是,编剧作为艺术研发者,更加显示出他们对剧组至关重要的地位与作用。应当说,剧团、剧组独特艺术风格的形成与名家地位的确立,都离不开编剧及其剧作的重要贡献。

在戏剧艺术史上,一些著名编剧和他们创作的剧本甚至成为流芳百世的文化瑰宝,,譬如莎士比亚及其剧作《罗密欧与朱丽叶》、《威尼斯商人》,契诃夫及其剧作《万尼亚舅舅》、《樱桃》,关汉卿及其剧作《窦娥冤》,等等,不胜枚举。

:编剧是影视界必不可少的一个强力支柱,成就一名昧9i w旺盛的原创能力,除却作者的人品道德等因素,至少还需要具备五个条件。

‘(1)禀赋优异的先天资力。编剧,顾名思义,剧是编出来的,剧,它既是一个名词,更是一个动词,编剧是一项需要高超智慧,特殊想象力和创造力的职业。编剧天才对舞台剧场(银幕、荧屏)有着本能的归属感,他们在自己的领地上自由驰骋,他们思维捷、才华横溢,写出一部又一部令人击节叹赏的佳作。天才毕竟,但无论如何,作为一名编剧,即便不是天才,也需有智慧、才气。

(2)百科学养的文化力。凡人文科学、自然科学、艺术科学诸领域的学识,或多或少、或深或浅,剧作者都应有所涉猎、有所知晓、有所储备。学识素养犹如空气、水和维生素,赋予一名编剧最为基本的职业素质;它犹如金字塔的塔基,决定了一部剧本最为基础的艺术水准和境界层次。文化才情缺失者,其作品必定视野狭窄、精神匮乏、感觉迟钝、文笔枯涩。

(3)人生历练的感悟力。生活是艺术创作的源泉,但艺术并不直接起源于生活,而是源自创作者对生活的反应。戏剧(影视)是由生命饰演的人生故事,写什么,为什么写,要表达一种什么样的理念,这些都取决于剧作者对人生的感觉和领悟。“世事洞明皆学问,人情练达即文章”,一个没有人生阅历和人生见解的编剧,断无成功的可能。剧作技法再娴熟,也会由于缺失了被表现对象和思考的对象而茫无头绪,充其量只能成为一个编剧匠。

(4)剧作技能的掌控力。每一种艺术都受制于某些规则,正如康德所言,“因为每一种艺术都以一些规则为前提条件,一个产品如果应当叫做艺术的,要通过这些规则的奠立才被表现为可能的”。古人云:文有文法,诗有诗法,字有字法,凡世间一能一艺,无不有法。这也说的是同一个道理。法,即是规则,规则即一门艺术之所以为一门艺术的限定和约束。戏剧是最为讲究规则的艺术种类,如果编剧不谙剧作规则,百科学养再渊博、人生历练再丰富,也会因缺乏足够的表现手段而束手无策,无法在舞台剧场(银幕、荧屏)演绎鲜活生动的人生故事。

(5)艺术创造的想象力。创意、灵性和想象是编剧能力中最为可贵的核心竞争力。想象就是虚构,戏剧(影视)的想象就是创作舞台剧场(银幕、荧屏)的叙事逻辑,“有”中生“无”,从“有”—自然形态的人生中,生发出“无”——在自然形态人生中并不存在的戏剧(影视)人生,却又逻辑地对应着自然形态的真实人生。

一名出色的编剧需要具备优异的天资、文化水平、人生感悟、技能掌控、艺术想象这五个条件,而它们又各有各的功能,相互作用,编剧才华即为五者的合力。

2.你所选择的专业

该专业主要培养具备戏剧、戏曲和影视文学基本理论及剧本创作能力,熟悉我国的文艺政策,系统地掌握戏剧、戏曲、影视文学的基本理论和创作技能,有较强的观察、理解、概括生活的能力,有强的剧本创作能力及较强的编辑和理论研究水平,以及能在国家机关、文教事业单单位(剧院、电视台、电影厂、报刊编辑部、影视公司)从事文学创作、编辑和理论研究、管理等工作的高级专门人才。所以,戏剧影视文学专业“出口”较宽,毕业生一专多能,除了“写戏”,他们一般也能在导演、教育、广告或商务策划、新闻出版、媒体采编、电视台节目撰稿和文学统筹等行当觅到“饭碗”。

从2010年各个招生院校的招生简章、专业介绍中可以发现,戏剧文学专业目前大体有四个不同的专业方向:一个是乒艾1\薑秘熟悉的戏剧、电影编剧方向;一个是近几年逐渐兴起的电秘黔/。方向;一个是戏剧史论与批评方向;一个是注重运用外语工具,进行文化交流的影视译制方向。专业方向不同,各招生院校在专业设置、培养目标、开设课程,以及考试方式和考试科目上皆有所不同。下面,就以几所有代表性的院校为例,简要介绍其各自的专业方向。

1)戏剧、电影编剧方向

戏剧、电影编剧方向是戏剧影视文学专业中开设最早、最传统的专业方向,几乎所有戏剧影视文学专业的院系都会有这个方向,只是各个招生单位在招生简章中对它的叫法不一,如中央戏剧学院的戏剧创作方向、北京电影学院的电影剧作方向、中央戏曲学院 ;的戏曲文学方向等。戏剧、电影编剧方向重点培养有较强的艺术感受能力、扎实的文字表达能力及有一定剧本创作技巧、能够从事戏剧及电影剧本创作的编剧人才。学生毕业之后大多在专业艺术院团、电影、教育、科研等单位从事戏剧和电影创作、策划、教育或研究工作。在课程设置上,除了公共基础课、专业基础课之外,专业核心课程一般包括表演或导演基础、戏剧概论、电影代駟)J当代西方戏剧艺术、中国戏曲、戏剧评论等。

2)电视剧编剧方向

从20世纪80年代的《便衣警察》、《渴望》到近年来的《士兵突击》、《奋斗》等,—部又一部内地电视剧获得成功,随着这些电视剧的热播,兰小龙、吕晓明、海岩、石康等编剧的名字也逐渐家喻户晓。电视剧产业的发展刺激了对电视剧编剧的需求,几年前国内影视界曾经一度出现“编剧荒”的现象,一时间好的剧本洛阳纸贵,知名的几个编剧炙手可热。在这样的环境中,一些戏剧影视文学系瞄准市场,与时俱进,开设了电视剧编剧方向,如中央戏剧学院的电视剧创作方向等。这个方向重点培养有较强艺术感受能、扎实文字表达能力及影视思维能力的电视剧专职编剧人才。学生毕业后大多从事电视剧创作、评论工作,或进入相关院校、科单位从事教育研究工作。该方向的核心课程除了公共基础课、业基础课之外,一般还有写作、剧作精读、中国古典诗词赏析、中国古典散文赏析、中国古代小说、中国现当代文学、外国文学、电视剧作品分析、电视剧编剧理论、叙事学等。

)戏剧(电影、电视)史论与批评方向

中国戏剧(电影、电视)在发展历史中,形成了迥别于西方的演剧体系、美学观念和戏剧文化,并且随着时代的发展,不断对固有的演剧艺术体系加以丰富和扬弃。如今,中国戏剧(电影、电视)与》来的艺术元素砥砺、共同发展,在运用这种艺术形式表现现代生的过程中找到了新的生命的源泉。戏剧(电影、电视)史论与批评方向重点培养有较强的艺术感受能力和坚实的戏剧(电影、电视)艺术史论基础,能从事戏剧(电影、电视)艺术理论研究、编辑J作的专门人才。如中央戏剧学院的戏剧史论与批评方向、北京电影学院的电影(电视)媒体理论方向等。学生毕业后可在广播电视系统、文化艺术部门、高等院校等从事戏剧影视历史、理论的研究、教学及其文艺批评工作。在课程设置上除了公共基础课、专业基础课之外,专业核心课程一般包括中国话剧、外国戏剧、阅读与鉴赏、艺术概论、电影艺术、当代西方戏剧艺术、戏曲文化、外国古典哲学选读、戏剧理论经典选读、中国文论等。

3.你将面临的考试

各招生单位戏剧影视文学专业的专业考试是一个人门考试,考试的目的是为了考查考生是否具备成为一名优秀编剧的潜力。具体来说,就是考查考生是否具备一定的天资力、文化力、掌控力、感悟力和想象力,所以无论是考试内容还是考试形式的设计都围绕这五种能力的考察展开。

1)考试内容

戏剧影视文学专业在招生时首先要求考生爱好文学,并且要阅读大量的文学名著,有相当的古今中外文学知识储备,在文学理论和艺术理论方面有一定基础,以便为将来的创作提供理论指导。其次,戏剧影视文学本身就是一门艺术,考生必须具有良好的艺术悟力,具备文学分析评论的基础能力。总体而言,戏剧影视文学业的专业考试内容可以分作知识和能力两部分,

知识包括电影知识、文学知识、文艺知识等理论知识。电影知识包括中西方电影、电视发展史,电影的主要流派,电视节目的主要类型等;文学知识主要包括中国古典文学、中国现当代文学、外国文学与写作知识等几方面;文艺知识包括书法、美术、乐舞、戏曲及建筑等方面的基础知识。

、I 能力方面重点考察考生自身的写作能力、对影视作品的认识能力和对生活的感知力。开设该专业的全国院校在复试时几乎都会要求考生写出对电影或电视剧的评论,以考核考生是否具备较强的艺术感受能力、扎实的文字表达能力及影视思维能力。对考生生活感知力的考察主要是通过面试环节进行,考官通常会提出一些看似简单的问题,一来帮助考生放松心情,二来则是为了了解考生的生活阅历、生活态度和人生理念。此外,还需要考察考生的口头表达能力,开设影视译制(国际文化交流)方向的院校需要考察学生的外语运用能力。

2)考试形式

戏剧影视文学专业的考试一般都有笔试和面试两个环节,各个招生单位具体考试形式不尽相同,但总结起来大致会有以下几种。

(1)文艺、文学基本常识考试。主要是考察考生基本素质和艺术修养,通过填空、名词解释、问答题等形式考察考生对戏剧文学、中外文学、影视,以及绘画、音乐、戏剧、电影等知识的了解,通常会涉及中外文学史上某名著的作者,某作家写了哪些氍昏,三卜\真文学艺术领域中某术语或流派等。最常见的考题是问答题或论述题,比如“论艺术虚构和生活现实之间的关系”、“商业片的特性是什么”、“电影剧作情节和剧作的环境造型的关系是什么”、“你如何评价王朔的电影”等。这样的题目直接考察考生对文学艺术的见解和分上,这种题目和我们平时历史、政治考试中的论述题有相似之处,都需要考生在了解相关信息的前提下提出自已的看法和叹点。题目往往并不偏、怪,只要考生平时多读书,并且独立思考,就能够较好地完成。

(2)命题编讲故事。用于考察考生的艺术感觉、形象思维能力和语言表达能力,如果考生能按要求绘声绘色地讲出一个不落俗套、凸现灵性的完整故事,就能拿到不低的考分。编讲故事由招院校专家命题,有时采用现场抽签方式,有时则提供几个题目供生自由选择,一般准备时间为10~15分钟,编讲3分钟左右的故事,要求故事完整,符合题目要求。

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